El estudio de la Danza aporta al intérprete control sobre su cuerpo, forma física, ritmo, tempo, y metodología de trabajo. En cada nivel profundizaremos en las diversas técnicas del contemporáneo para conseguir hacer de la danza una herramienta más en la expresión completa del intérprete.
CONTEMPORÁNEO (NIVEL I): Grupo A) Lunes de 16:00 a 18:00 | Grupo B) Lunes de 10:00 a 12:00
CONTEMPORÁNEO (NIVEL II): Grupo A) Lunes de 18:00 a 20:00 | Grupo B) Lunes de 12:00 a 14:00
DANZA-TEATRO (NIVEL III): Lunes de 20:00 a 22:00
MATRÍCULA: 30 €
NIVEL I: 495€ | Posibilidad de pago único, trimestral (3 cuotas de 165€) ó mensual (9 cuotas de 55€)
NIVEL II: 540€ | Posibilidad de pago único, trimestral (3 cuotas de 180€) ó mensual (9 cuotas de 60€)
NIVEL III: 585€ | Posibilidad de pago único, trimestral (3 cuotas de 195€) ó mensual (9 cuotas de 65€)
DESCUENTO DEL 5% AL COMBINAR CON OTRA ASIGNATURA
DANZA CONTEMPORÁNEA (I) La danza contemporánea es una manifestación artístico-escénica, que se basa en la libertad total de expresión, sentimientos, ideas y emociones. Tiene la característica de ser muy amplia en el movimiento y hacer uso de todo el espacio. Existen diversas técnicas y disciplinas de la danza contemporánea, entre ellas destacan la técnica del Suelo, técnica Release, técnica Limón, Contact e Improvisación. Los objetivos de este primer nivel son conocer las distintas técnicas y aspectos de este estilo, fomentar los elementos importantes (alineación, peso, cualidades de movimiento, oposición de fuerzas, equilibrio, coordinación, espacio, tiempo y ritmo), memorizar secuencias y coreografías, y fomentar la consciencia corporal, la creación, la expresión personal y la presencia escénica.
DANZA CONTEMPORÁNEA (II) Profundizaremos en las distintas técnicas de la Danza Contemporánea (suelo, release, contact, partnering etc.), en un nivel más avanzado y nos centraremos en la búsqueda del movimiento y expresión personales, a través de diversos conceptos usando la Improvisación y la Exploración como herramientas. De este modo el estudiante adquirirá numerosos recursos tanto a nivel personal como grupal, para hacer de la danza una herramienta personal de expansión tanto técnica como expresiva. Además, se estudiarán términos y técnicas de composición y creación individual y grupal. En este segundo nivel se añade una parte teórica, en la que estudiaremos a los principales precursores de la Danza Libre (Isadora Duncan, Mabel Todd o el estilo de la Bauhaus, entre otros), y de la Danza Moderna en América (José Limón, Martha Graham, Ted Shawn, etc)
DANZA-TEATRO La Danza Teatro (Tanztheater) corresponde a la danza que une el movimiento dancístico con elementos expresivos del teatro y la dramaturgia escénica. En ella cohabitan varias propuestas abiertas a todo tipo de técnicas corporales y actorales con el objetivo de ampliar las capacidades expresivas del gesto y movimiento. El método de trabajo aborda el movimiento entendido como movimiento vivenciado, tanto desde la experiencia técnica como de cualquier movimiento cotidiano, creando, tanto para el inteérprete como para el público, un nuevo ángulo de percepción de la escena y de la realidad. Los objetivos de este tercer nivel son la búsqueda del movimiento personal y auténtico de cada alumno y la presencia escénica y el movimiento consciente, a través del desarrollo de improvisaciones individuales y grupales basadas en textos, palabras, situaciones, emociones, ideas, música y sensaciones. Se ampliará el trabajo de las distintas técnicas, elementos y aspectos de la danza contemporánea. Se realizará un montaje coreográfico del material personal y técnico desarrollado durante el curso. En el estudio teórico de este nivel conoceremos a los principales precursores y compañías de la Danza-Teatro, como Pina Bausch o Mary Wigman, y el estilo del Postmodernismo.